En este film se mezclan, por una parte, un fino humor verbal (especialidad de Allen) y, por otra, unos gags visuales al estilo del cine mudo. Es como si mezcláramos el humor absurdo e inteligente de Groucho Marx con clásicos del cine mudo como Chaplin, Harold Lloyd o Buster Keaton.

A destacar la banda sonora de la película, una delicia jazzística compuesta por el propio Allen. El ritmo acelerado de la música crea un contraste muy curioso con los decorados y vestuarios "futuristas" del film.

El propio Allen interpreta a Miles Monroe, un clarinetista y copropietario de un restaurante de comida natural. En 1973 Miles acude al médico para que le extirpen una úlcera y, al no recobrar el conocimiento, es congelado.

200 años más tarde, Miles despierta en un futuro donde la mayoría de las mujeres son frígidas, los hombres impotentes, la ingeniería genética permite el crecimiento de frutas del tamaño de un humano y el mundo está gobernado por un dictador tirano llamado "el Jefazo" ("the Leader" en la versión original).

Los artífices del despertar del protagonista son unos médicos de la resistencia rebelde, los cuales pretenden utilizar a Miles para que sea el encargado de acabar con el "Jefazo", ya que su identidad es totalmente desconocida por el Gobierno.

Miles es detectado como un intruso y consigue escapar disfrazándose como un robot doméstico. De esta forma acaba en casa de Luna, la protagonista femenina de la película, una poetisa con muy poco talento de la cual Miles acaba enamorándose.

Tan sencilla y absurda trama sirve de excusa argumental para que Woody Allen despliegue todo su ingenio verbal y visual.

En una de las escenas más célebres de esta película, Miles y Luna, en su huída, encuentran escondida en una cueva la única referencia física del pasado que se muestra en la película: un Escarabajo.

Este Volkswagen, después de 200 años... ¡arranca a la primera! ¡Qué excelente demostración de la fiabilidad del modelo!

Lógicamente, esta exageración es un gag más de la película, pero no deja de resultar sumamente curioso, sobre todo para los maníacos del Escarabajo. Seguramente Allen eligió al Volkswagen por la fama de coche de mecánica segura, fiable y duradera.

La escena acontece de la siguiente forma: Entran a la cueva / Luna: ¿Qué es eso? / Miles: Un Volkswagen de hace doscientos años / Miles se acerca al coche, acciona la llave de contacto y el coche arranca / Miles: Construían bien estos carros, ¿Eh?

El Escarabajo escogido, según los faros delanteros inclinados, los pilotos traseros pequeños y la ventana trasera grande, era un modelo fabricado entre 1958 y 1962.

Lástima que el pobre coche sea correspondido siendo lanzado a un río, según el protagonista, para borrar huellas de la huída. Es destacable la tendencia que se tiene en las películas de destrozar los Escarabajos que aparecen en las mismas. Seguro que a ninguno de nosotros nos hace la más mínima gracia.

Además, en una aparente metida de pata de los técnicos responsables de la escena, al ser lanzado al río, el Escarabajo muestra debajo del capó y de uno de los faros delanteros una viva pintura de color verde. Se supone que un óxido tan marcado como el que mostraba el coche tenía que haberse extendido a todas las partes del mismo, y más tras 200 años de letargo.

De todas formas, este tipo de errores se suelen perdonar en las películas de este género.

Esta es la primera película de Woody Allen que tengo oportunidad de ver y tengo que confesar que iba con un cierto recelo. Había oído hablar mucho sobre la obra de Allen: que si lo amas o lo odias, que si tiene un humor un tanto particular, que si es más reconocido en Europa que en Estados Unidos (según se presume en Europa, el cine Europeo es más culto, mientras que el realizado en E.E.U.U. es más comercial). La verdad es que esta película me ha gustado bastante y ha conseguido que me interese por su filmografía.